قبل الانتخابات الرئاسية المقبلة في مارس 2018، لا يزال التطلع الجديد نحو تطوير المشهد الفني والثقافي سائدا في مصر. مع فنانين طموحين يستعدون لعام حافل مليء بالمشاريع الفنية المبتكرة والأول مرة، يتحدث وزير الثقافة الجديد ورئيس دار الأوبرا بالقاهرة إيناس عبد الدايم إلى مصر اليوم عن رصيف العروض المتنوعة التي تقود المشهد الكلاسيكي هذا العام ، وتقيم المشهد الفني المصري الحالي وتفاصيل بحماس حبها للموسيقى.
قادت العديد من العروض الناي منفردة، وقد لعبت مع فرق موسيقية في جميع أنحاء العالم بما في ذلك أوركسترا اليونسكو الدولية في باريس وأوركسترا دي إيكس إن بروفنس في حين وضع فصل دراسي كامل لتعليم الأطفال كيفية العزف على الناي في دار الأوبرا القاهرة في عام 1999 ، كما تم تعيين الأستاذ الفني لأوركسترا النور والأمل المشهور للنساء المكفوفين، وعبد الدايم رئيسا للأكاديمية العربية للموسيقى في أواخر ديسمبر، ومن المتوقع أن يقود خطط جديدة في المنطقة جنبا إلى جنب مع المهنية خلال فترة توليها منصب وزير الثقافة خلال السنوات الأربع القادمة.
وأكد الوزير المعين حديثا على أهمية التعليم الثقافي لضمان استمرار مصر في لعب دور قيادي في قيادة المشهد الفني والثقافي في جميع أنحاء منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا. وكان عبد الدايم، الذي كان في الأصل عازفا دوليا، لم يوسع منصة الفنون الكلاسيكية في قلب الأوبرا فحسب، بل هو أيضا أول امرأة ترأس وزارة الثقافة منذ إنشائها في عام 1958. إن جوهر الفنان الموسيقي الكلاسيكي، وكان عبد الدايم قد عرض في السابق منصبه في عام 2013، وهو أيضا الوزير الثاني الذي يأتي من خلفية فنية.
قل لنا قليلا عن ما هو في مخزن لعام 2018؟
تبدأ برامجنا الموسمية في سبتمبر وتنتهي في يونيو. نسعى إلى التركيز بقوة على المشاريع والأعمال التي تقوم بها الفرق الفنية للأوبرا بما في ذلك أوركسترا القاهرة السمفونية، شركة الباليه القاهرة، جوقة الاحتفال بالقاهرة، الشركة المصرية الحديثة للرقص المسرح، وشركة أوبرا القاهرة، وغيرها.
ولكل فرقة الحق في برنامجها على مدار السنة؛ ومع ذلك نسعى لإضافة أداء جديد لكل ذخيرة فرقة كل عام. وتشمل أنشطة وأحداث هذا العام "بحيرة البجع" من قبل شركة الباليه القاهرة في يناير كانون الثاني و "لا ترافياتا" مع شركة الباليه القاهرة، جوقة الأوبرا القاهرة وأوركسترا القاهرة السمفونية جميع تتعاون على الأداء. وتشمل الإضافات الجديدة الأخرى في عام 2018 الباليه "النائمة الجمال" من قبل فرقة الباليه الإيطالية باليتو ديل سود في فبراير. وستقوم شركة الباليه الإيطالية أيضا بأداء الباليه "كارمن".
فبراير معبأة في العديد من الأحداث الهامة بما في ذلك ذكرى أم كلثوم من خلال حفل كبير، أداء من قبل شركة الطبول اليابانية في دار الأوبرا في الإسكندرية، والاحتفال بعيد عيد الحب من خلال عدة أحداث مثل "روائع الموسيقى العربية" التي الموسيقى بارزة قطع من "العصر الذهبي الكلاسيكية" سيتم تنفيذها. هذا الجزء هو خاص حقا لأن الأغاني الكلاسيكية القديمة كانت عزيزة على قلوبنا بسبب مختلف العناصر الجميلة بما في ذلك الصوت، اللحن، قطعة الموسيقية، وكلمات.
وتشمل الأحداث الهامة الأخرى التي تجري هذا العام أيضا "الأحجار الكريمة من العصر الكلاسيكي"، والأداء المصري المصري المشترك من قبل فرقة حورس و "سقوط إيكاروس" من قبل الشركة المصرية الحديثة للرقص المسرح الذي يحتفل 25 عاما منذ إنشاء هذه الفرقة. تعد الطبعة السادسة من مهرجان دمنهور الدولي للحفلات الشعبية والحفل "الوهابيات" الذي يحتفل بذكرى أسطورة الغناء المصري الراحل عبد الوهاب من بين الأحداث الهامة لعام 2018.
هل هناك أي مبادرات ثقافية ستبذلها دار الأوبرا بحثا عن مواهب جديدة في عام 2018؟
نحن نعمل مع العديد من المنظمات في أوروبا بالتوازي مع فرقة التراث للعروض الموسيقية العربية التي تقام خارج الحدود المصرية بما في ذلك حفلة تذكارية لذكرى عبد الحليم حافظ في الشارقة والإمارات العربية المتحدة وحفل آخر في المملكة العربية السعودية، وغيرها.
تهتم دار الأوبرا بالقاهرة بمبادرات لاستكشاف المزيد من المواهب الفنية، ولكن التخطيط لمثل هذه المبادرة سيتم في الصيف بعد انتهاء الانتخابات الرئاسية المقبلة. ومع ذلك، تركز دار الأوبرا في القاهرة على إنتاج أجيال جديدة موهوبة من مركز التطوير التربوي التابع للأوبرا. وينقسم المركز إلى ست أقسام تسعى إلى تلبية المواهب الناشئة، بما في ذلك استوديو الأوبرا، وقسم البيانو، وقسم الباليه الكلاسيكي، وقسم مجموعة كورال، وقسم سوزوكي للكمان، وقسم الموسيقى العربية والآلات الموسيقية.

ومع ذلك، أؤكد على أهمية تفعيل هذه الخطة على أرض الواقع تحديدا في مصر، لأن الدورات الموسيقية كانت في العقود السابقة من أهم دور في المناهج الدراسية. جزء أساسي من المناهج التعليمية، التعليم الموسيقي في مصر ساعد الأجيال على زيادة المعرفة الثقافية والانضباط في السلوك. ولسوء الحظ لم يعد هذا هو الحال الذي لا توجد فيه هذه الدورات إلا في المدارس الخاصة، ومن ناحية أخرى، تواجه المدارس العامة مشاكل أعمق بكثير من نقص التعليم الموسيقي والفني.
وتعتزم دار الأوبرا المصرية توقيع بروتوكولات مع وزارة التعليم العالي ووزارة التربية والتعليم لزيادة توافر الدورات الفنية في المدارس والجامعات في جميع أنحاء مصر. وسيضطلع المجتمع المدني في وقت لاحق بدور فعال في مواصلة تطوير هذه الخطة بعد تنفيذ الخطوات الأولية على أرض الواقع.
لقد خصصت فصلا دراسيا كاملا لتعليم الفلوت للأطفال الصغار في عام 1999، أخبرنا قليلا عن شغفك تجاه الفلوت؟ في رأيك ما هي القيمة الموسيقية التي تضيفها إلى قطعة موسيقية أوركسترا؟
علاقتي مع الناي لا توصف. لا أحد في دائرة وثيقة من معارفه والأسرة سوف يجرؤ على لمسها. خلال واحد من العروض التي عقدت في الفترة الماضية سقطت بطريق الخطأ على خشبة المسرح وحاولت في كل الجهود الممكنة لتجنب بلدي الناي من السقوط، ولكن ضرب. في تلك اللحظة كانت كل أفكاري مليئة بالأسى والألم الداخلي على الناي وليس إصابة كتفي التي تحملتها أثناء السقوط. ويجري حاليا إصلاح بلدي الناي وثابتة في الخارج.
هذا الناي يشبه رحلة طويلة من التعلم في حياتي. اشتريت عندما كنت طالبا بعد توفير المال. إنه عنصر رئيسي للنجاح في حياتي. بلدي الناي حرفيا ثروة الحياة و شخصية جدا بالنسبة لي كما هو شغفي. يضيف الفلوت قيمة موسيقية خاصة إلى أي أداء شاركت فيه. ولا يخيبني أبدا أو يفشلني.
أخبرنا عن المشروع الذي عملت على أن تعتبر خاصة بالنسبة لك؟
هناك العديد من المشاريع التي أعتبرها خاصة وعزيزة على قلبي، وأنا فخور بكل ما أنتجته في حياتي في رحلة طويلة. لا يتحقق نجاح الموسيقي المحترف إلا عندما يكون قادرا على إتقان أكبر عدد من الإنتاجات في ذخيرة تتكون فقط لأداة موسيقية محددة وكان هذا هدفي الرئيسي طوال حياتي المهنية كموسيقي. هذا هو ما يتم تقييم موسيقي لأنه يظهر استخدام الموسيقي تقنيات معينة.
لقد سعت دائما لإعادة تشكيل القطع الموسيقية لقد لعبت طوال تطوير باستمرار تقنية والدراسات والأساليب التي تم إنتاجها.
وفي الوقت الحالي، تتصدى مصر للتحديات السياسية والاقتصادية، وتتحرك دول عربية أخرى بهدوء لملء الفراغ الثقافي. كيف يؤثر ذلك على المشهد الفني في مصر؟
مصر لا تزال تقود المشهد في المنطقة العربية. وعلى الرغم من المشاريع المتنامية في العديد من الدول العربية الأخرى مثل الإمارات العربية المتحدة، بما في ذلك التوسع في عدد دور الأوبرا والمسارح الفنية والنشاطات، تبقى مصر الوكيل في قيادة المشهد في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا. مصر مستقرة على هذا المستوى الابتدائي بسبب إمكاناتها في توليد الفنانين المحليين ودعوة المواهب الأجنبية.
فبعض البلدان العربية تفتقر إلى ما يلزم لتكون مؤسسة ثقافية على الرغم من قدراتها اللوجستية وأماكنها الفنية. وهناك سبب آخر يبرز مصر هو أن جماهير الدول العربية الأخرى ليست على شكل ثقافي أو جاهزة لقبول أنواع مختلفة من الفن. ولتعبئة هذا النقص يحتاج البلد إلى العمل على تطوير المواهب المحلية وتثقيف الجماهير وتقديم عروض فنية متنوعة بانتظام بدلا من التركيز على دعوة الفنانين الأجانب إلى مكانهم.
مصر غنية بالقوى البشرية والموارد بما في ذلك الفنانين المحليين، والتعليم الثقافي، والفكر، والتراث الثقافي التي تمكنها من إنتاج منتجات جديدة في المشهد على أساس منتظم. وعندما ترغب إحدى الدول العربية في تنفيذ أداء موسيقي عربي خاص فإنها تلجأ إلى دعوة الموسيقيين المصريين لقيادة الأداء، وبالتالي فإن الخطوة التالية هي الحفاظ على هذا النجاح ومواصلة تطويره. دار أوبرا القاهرة هي دار الأوبرا الوحيدة التي لديها فرق فنية محلية خاصة بها.
كيف يمكننا جذب الجماهير إلى المشهد الكلاسيكي؟ هل تعزيز مواهب المشهد من خلال برامج تلفزيوني بارزة مساعدة؟
مؤشرنا الرئيسي للنجاح هو الجمهور. وقد تم التوصل إلى النجاح بطرق عديدة بما في ذلك استضافة أداء الأوبرا وعرض الباليه التي تم حجزها بالكامل لمدة ثلاثة أو أربعة أيام من العرض، وكانت هذه خطوة واحدة فقط للنجاح لأن دار الأوبرا عملت على إطلاق العروض غير التقليدية إضافة مختلفة والاهتزازات إلى قوائمها السنوية والموسيقية الجديدة وبالتالي جذب المزيد من الجماهير. وحافظ جمهورنا على زيادة وسط إبداعنا في إنتاج حافة في ذخيرة لدينا، مما أدى إلى اهتمامهم المتزايد بمعرفة المزيد عن المشهد الكلاسيكي. وتتألف الغالبية العظمى من الجمهور من الشباب وهذا أيضا نوع آخر من النجاح الذي يؤكد أن المشهد الكلاسيكي في مصر لا يجتذب شريحة معينة من المجتمع. إن خطوات النجاح تتطلب الكثير من العمل والقوى العاملة، ولكننا نعمل في صمت مع انقسامات مختلفة لكي نتمكن من الحفاظ على هذا المعيار عبر ثلاث محافظات.
ما هو تفضيل الجمهور المصري في المشهد الكلاسيكي؟
إن الجمهور المصري لا يمكن التنبؤ به لأنه يظهر مصالح مختلفة. في كثير من الأيام رأيت بعض أعضاء الجمهور الذين يأتون يوميا تقريبا على الرغم من العروض المختلفة المقدمة كل يوم. ويتألف المصريون الذين يفضلون الموسيقى العربية من الشباب والبالغين وكبار السن. وبصفة عامة، فإن لكل أداء جمهوره الخاص؛ على سبيل المثال، يوجد عدد كبير من الشباب المصريين الذين يحضرون العروض التي يقوم بها الفنانون والعصابات من مختلف الأنواع التي لا ترتبط بالأوبرا. في ليلة رأس السنة الجديدة تم حجز جميع المسارح الست داخل دار الأوبرا بالكامل واستضاف كل مسرح عرضا مختلفا؛ وهذا وحده يتحقق من أن دار الأوبرا تجذب جميع شرائح المجتمع وتتحدث إلى كل قطاع في مفاهيم مختلفة.
تمكنت دار الأوبرا المصرية من الوصول إلى جماهير الشوارع النموذجية، على سبيل المثال، شهد مهرجان القلعة السنوي الذي أقيم في قلعة صلاح الدين في شهر أغسطس حضور 9000 شخص خلال يوم واحد من المهرجان.